El arte joven toma protagonismo en la Uniquindío, 25 obras revelan miradas críticas y emotivas sobre la realidad

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El Instituto de Bellas Artes de la Universidad del Quindío abrió al público una muestra que reúne 25 trabajos de grado de estudiantes del último semestre del Curso Especializado en Artes Plásticas, una exposición que se convierte en vitrina del talento emergente y en un espacio de reflexión sobre temas sociales, ambientales y personales.

La exhibición, que estará disponible hasta el 6 de marzo de 2026 en horario de oficina, presenta obras construidas a lo largo de dos años de formación artística, en las que los estudiantes exploran su identidad creativa y consolidan un lenguaje visual propio. Más que un cierre académico, la muestra propone un diálogo directo con el espectador sobre las tensiones del mundo contemporáneo.

Entre las piezas se destacan propuestas que abordan la crisis ecológica, como “La Contaminación”, de Margarita Quintero, un ensamble que cuestiona los hábitos culturales frente al deterioro ambiental. En otra línea, Adriana Loaiza Herrera ofrece una mirada íntima con “Entre alas y latidos”, una obra mixta que rinde homenaje a su hermana fallecida, usando la figura del colibrí como símbolo de conexión entre la vida y la ausencia.

La denuncia social también ocupa un lugar central. Gloria Inés Botero, con su acuarela “Nostalgia”, visibiliza el drama del reclutamiento forzado de menores en Colombia, apoyándose en datos de la Defensoría del Pueblo para construir un relato artístico que da voz a las víctimas del conflicto.

La diversidad técnica es otro de los sellos de la exposición. Nicole Pinzón Sarmiento presenta “Inside”, una animación tradicional compuesta por cuadros pintados a mano que invita al autoconocimiento. Viviana Ramos, en “Yo, Umbral”, combina óleo y xilografía para representar las distintas capas de la mente humana. Mateo Dávila propone una narrativa fantástica con “El Pueblo de la Montaña Blanca”, un óleo sobre MDF inspirado en mitos de Calarcá, mientras que Eliana Díaz utiliza la xilografía en “Salvando el Zumbido” para alertar sobre la desaparición de las abejas.

La muestra integra además trabajos del área infantil, con obras de Daniel Granada y Santiago Vallejo, inspiradas en la naturaleza y la cultura pop, resaltando el arte como un proceso formativo que comienza desde edades tempranas.

Durante la presentación del catálogo, la maestra Valentina Piedrahita subrayó que “estas obras no son ejercicios aislados, sino actos de conciencia”, invitando al público a recorrer la exposición con una mirada reflexiva y abierta frente a una realidad compleja y profundamente humana.

La entrada es libre y la comunidad está invitada a visitar el Instituto de Bellas Artes para conocer de cerca el trabajo de una nueva generación de artistas que ya empieza a dejar huella en el panorama cultural del Quindío.

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